Мертвые души фото, «Мертвые души», Н.В. Гоголь - дорогое подарочное издание в кожаном переплёте
Так, «галерея» открывается беспочвенным мечтателем Маниловым. Вот такое «кружево» из образов плетет режиссер. Вам будет начислено 4 бонуса. Текст печатается по изданию: Гоголь Н. Главная Мёртвые души.
Вольная трактовка Нины Садур поэмы Николая Гоголя «Мертвые души» приводит своего героя "из прекрасного далека", в Россию, дав ему в спутницы загадочную и холодную, как ночь, Незнакомку.
Она обольщает Чичикова, обещая ему исполнение всех тайных желаний. Затем выманивает его из дальнего путешествия на родину, чтобы отдать во власть темных сил и разнообразной нечисти. Главный герой проходит через всю пьесу, окруженный туманом тайны и мистики, находясь на грани между жизнью и смертью. Российская одиссея Чичикова в спектакле — это дорога от мелкого беса к живому человеку, от героя сатирического в начале — к лирическому в конце пьесы.
Апреля Пт Уважаемые зрители! Руднева 24 марта, балеты "Жизель" и "Лебединое озеро" 25 марта отменяются.
Денежные средства за билеты купленные онлайн вернутся автоматически. Билетные чеки приобретенные в кассе театра можно вернуть в течение ближайших 10 дней. Основная сцена.
В смене актеров — не только многоликость и лицемерие персонажа. Скорее двойственность его личности. У Чичикова в исполнении Пшеничного есть сердце. Ему любви хочется — чистой и светлой. Но и денег тоже очень хочется. Все же воруют, чем он хуже? Он даже не ворует — «дело делает», пускай и не очень чистое.
Но служить одновременно Богу и мамоне нельзя. Заключительный эпизод спектакля — словно бой между несчастным Павлом Ивановичем и тем «высшим светом», куда он рвется, разрывая душу. Бой, где все маски сняты, и где он оглушительно проиграет.
У Гоголя — чтобы в итоге победить, но этот итог читатели так и не узнали: второй том «Мертвых душ», как известно, сгорел, а возрождение души Чичикова планировалось лишь в третьем В первых же отзывах о спектакле Роман Кочержевский не избежал сравнений с Юрием Бутусовым: актеры играют разные роли, повторяют одни и те же фразы, интересно подобран музыкальный ряд, сцены красивы и напоминают кадры из художественного фильма.
Спектакль действительно красив. Здесь и смена фона за спинами героев, и театр теней, и множество деталей, которые хочется рассматривать: африканские маски в доме Коробочки, кипящий аквариум с рыбками у Маниловых, бьющийся в банке мотылек в руках губернаторской дочки.
Но в этом нет пустой «красивости». Спектакль передает саму суть гоголевского текста, при этом имеет вдумчивую, выстроенную режиссером с математической точностью, композицию.
Он смотрится легко. Одно из главных достоинств постановки — актерский ансамбль. Александр Новиков — обаятелен в любой роли. Анна Ковальчук как всегда женственна и красива — даже в экзотическом образе старушки в шубке «под пантеру».
Сергею Мигицко порой не обязательно говорить на сцене, все равно будет смешно и точно. Нерв этого спектакля — Сергей Перегудов, его сердце — нежная Лаура Пицхелаури. А еще дочка губернатора в исполнении молодой актрисы Риммы Саркисян.
Чудный образ — трогательный, забавный, узнаваемый. Впрочем, у кого-то и в столь юном возрасте души уже умерли.
Спектакль Романа Кочержевского — это тоска по живой душе в круговороте душ мертвых. В конце постановки со сцены звучит гоголевское: не нужно негодовать, если наши герои не пришлись вам по вкусу, это вина Чичикова Но лишь читая «между строк», понимаешь — не в Чичикове дело. Он лишь порождение времени, а Гоголь, к сожалению, современен всегда. В эпоху Николая I, в годы брежневского «застоя», во время раннего капитализма с нечеловеческим лицом или же нынешнего — с нагло-гламурным.
Совершенно неважно, одел режиссер своих актеров в джинсы-клеш или же во фраки, обставил сцену старинной мебелью или купленной в «Икее».
Все равно это про нас. Что касается сравнений с Бутусовым Юрий Николаевич, наверное, и мог уйти из любимого театра, потому что он сделал самое главное. Он оставил зрителям свое наследство — ярких, непохожих друг на друга, но близких друг другу актеров-единомышленников. Даже само их решение — вот так смело довериться молодому режиссеру — многое говорит о взаимоотношениях в этом коллективе. По крайней мере, в какой-то его части.
Именно поэтому спектакль получился.