Отель гранд будапешт актеры,
Он дружит с бандой во время своего заключения, и мужчины замышляют побег. Роль - Composer. Для машинописных документов она использовала старинную пишущую машинку, а для приукрашенного почерка - перо.
Комментарии В Лос-Анджелесе состоится церемония "Оскар " Американская Киноакадемия назовет лучший фильм года. Все новости 21 к фильму.
Рецензия к фильму "Отель "Гранд Будапешт". Иллюзия неподражаемого изящества "Отель "Гранд Будапешт" самый позитивный и жизнеутверждающий фильм Андерсона.
Все трейлеры 6 к фильму. Французская принцесса Белль 1 июля отмечает день рождения Леа Сейду. Премия "KinoNews ": Юбилейная Итоги противостояния в главных номинациях кинопремии портала "Новости кино".
Комментарии 9. Все статьи 4 к фильму. Все постеры 3 к фильму. Все кадры 10 к фильму. В меру забавен, с хорошим актерским составом, да и эстетически прекрасно сделан. Удивительный фильм.
При первом просмотре не особо зашел, с каждым просмотром нравится все больше и больше. Gustave 1. Евгений Березкин Zero 2. Ирина Обрезкова Agatha 3. Дмитрий Стрелков Dmitri 4. Станислав Концевич Jopling 5. Анатолий Петров Henckels 6. Александр Аравушкин Ludwig 7. Юрий Ицков Moustafa 8. Наталья Данилова Madame D. Станислав Войнич Young Writer Для кастрюль с углом наклона более 90 градусов создатели фильма установили жидкостную головку из линейки продуктов OConnor Ultimate Mitchell Camera Corporation для большей точности.
Андерсон попросил Йомена и проекта захват ключа Санджая Сами сосредоточиться на новых методах съемки сцен. Таким образом, они использовали башню, телескопическую платформу для камеры, для перемещения между этажами, вместо иногда телескопического крана. Например, создатели фильма «Контрольно-пропускной пункт девятнадцать», создатели фильма подвешивали башню вверх ногами, что камеры опуститься на землю.
Отель Grand Budapest Hotel использует три соотношения в качестве рамочных элементов, упрощающих сюжет фильма, вызывая эстетику соответствующий периодов.
Разнообразная структура отеля Grand Budapest Hotel возникла из желания Андерсона снимать в формате 1, 1, также известном как Academy ratio. В сценах, действие которых происходило в году, использовалось соотношение Академии, что, по словам Йомена, создателям фильма больше, чем обычно. Он и продюсеры обратились к работе Эрнста Любича и других режиссеров того периода, чтобы приспособиться к композициям, созданным в указанном формате.
Кинематографисты отформатировали современные сцены в стандартном формате 1. Эти линзы создавали определенную текстуру, которая не хватало резкости, как у анаморфных линз Primo Panavision. Йомен освещал внутренние кадры с помощью ламп накаливания вольфрамом и DMX -диммером -управляемое освещение. Брига изготовила потолок Варенхауса из натянутого двадцать четвертого муслина , оснащенногою лампами 4K HMI , при этом отраженный свет проникал в световой люк , подчеркивая дневной свет помещения.
Йомен предпочел выбор освещения, потому что теплые вольфрамовые светильники контрастировали с прохладным дневным светом. При съемке заведомо менее привлекательных гостиничных декораций, таких как маленькие спальни Зеро и Гюстава и комнаты для прислуги в Большом Будапеште, создатели фильма объединили люминесцентное освещение , бумажные фонари и голые лампы накаливания для исторической достоверности.
Их работа для фильма насчитывала кадров, созданных небольшими группами художников. Эффекты в фильме проявились стремительно, но временами трудно. Санчес не работал на съемочной площадке с Андерсоном, поскольку Look Effects после завершения съемок в отеле Grand Budapest Hotel смог сослаться на свой предыдущий опыт работы с режиссером.
Калифорнийский художник тоже скучал по дому, работая над своим первым международным заданием. Только четыре художника из недавно собранной команды имели опыт работы над студийным набором стоимостью в несколько миллионов долларов. Создание эффектов была сложной из-за их технических требований. Создатели фильма замаскировали некоторые из stop-motion и матовые эффекты в лесной сцене погони, чтобы передать желаемую интенсивность, усиление снежного пейзажа с помощью эффектов частиц стало еще одной проблемой.
Санчес цитирует снимки обсерватории и отеля как работы, которые лучше всего демонстрируют его команда по созданию спецэффектов. Чтобы достичь стареющего бруталистского дизайна Гранд Будапешта года, они создали компьютерные модели, дополненные детализированным освещением, матовыми эффектами и темными пространствами. Они визуализировали обсерваторию с 20 различными элементами, улучшены по запросу Андерсона.
На окончательный цифровой рендеринг требовалось около часа на каждый кадр. Адам Штокхаузен - еще один сотрудник Андерсона - отвечал за дизайн постановки отеля Grand Budapest Hotel. Штокхаузен исследовал фотокром сборник альпийских курортов Библиотеки Конгресса , чтобы найти источники идей для визуальной палитры фильма.
Эти изображения мало что отражают узнаваемую Европу, вместо этого каталогизируют малоизвестные исторические достопримечательности, неизвестные широкой публике. В результате стилистический выбор - теплая, яркая визуальная палитра, выраженная мягкими пастельными тонами. Некоторые из интерьеров отеля Grand Budapest Hotel контрастируют с этим видом на снимки интерьера, в первую очередь в замке Лутц и тюрьме КПП Девятнадцать: внушительные лиственные породы, интенсивная зелень и золото.
Шлосс Латс создает гнетущее богатство, заброшенный КПП Девятнадцать распадается в прохладном голубоватом цвете. Создатели фильма использовали методы матовой росписи и эффекты миниатюры , чтобы обыгрывать перспективу в сложных сценах, создавая иллюзию размера и величия.
Под руководством Саймона Вайсе масштабные модели конструкций были построены берлинской командой мастеров студии Бабельсберг в тандеме со съемками в Герлице. Вайсе присоединился к команде дизайнеров отеля Grand Budapest Hotel после того, как привлекло внимание директора по производству Мики Эммрич, с которым он работал над Cloud Atlas Fox Комплекс Гранд Будапешт Отель в себя здание отеля на деревянном выступе с фуникулером , ограниченным фрейдриховским пейзажем, наложенным на зеленым экраном технологией.
Дизайнеры вылепили отель высотой 3 метра 9,8 футов с помощью форм из силиконовой смолы и украшений из травленой латуни. Затем фотографии гарнитуры Warenhaus были наклеены в коробки, установленные у каждого окна, чтобы передать иллюзию света. Наклон фуникулера в 35 градусов требовал отдельной модели.
Для создания обсерватории использовались древесина, паяная латунь, мелкая сахарная пудра и пенополистирол, а наполнитель из полиэфирного волокна был снегом лесной модели. На создание «Мальчика с яблоком» ушло четыре месяца.
Один из продюсеров обратился к Тейлору еще до того, как получил сценарий и исходный материал, и его интерес вызвала художественная направленность фильма. Художник работал один, прежде чем обратиться к Андерсону за вкладом, когда некоторые аспекты не соответствовали видению сценариста-режиссера.
Тейлор счел первоначальный процесс трудным, изо всех сил стараясь быть верным, используя эклектичные источники Apple. Он сказал, что, хотя он был незнаком с работами Андерсона, это незнание ему придать картине уникальную индивидуальность.
Выбор продюсерами на тему «Мальчик с Apple» зависел от описания персонажа светловолосого мальчика со стройным атлетическим телосложением балерины. Они подписали контракт с Эдом Манро, актером с театральным образованием, на следующий день после его прослушивания. Создатели фильма устроили сеансы рисования в школе-интернате Jacobean , которая тогда была пуста на летние каникулы, недалеко от дома Тейлора в Дорсете. Создатели фильма одели Манро примерно в 50 богато украшенных костюмов с бархатными плащами гульфиками и мехами, сфотографировали каждый из них и представили Андерсону на утверждение.
Манро, который сохранял ту же осанку и выражение лица в течение нескольких часов, счел костюм неудобным. Энн Аткинс была ведущим графическим дизайнером отеля Grand Budapest Hotel. Она изобрела предметы Зубровкан - газеты, банкноты, полицейские отчеты и паспорта - из справочных материалов, собранных во время разведки местности.
Аткинс был новичком в кино, но у него был ценный опыт в рекламном дизайне, и он делал 20 эскизов одного артефакта в день, когда съемки на съемочной площадке достигли пика. Для машинописных документов она использовала старинную пишущую машинку, а для приукрашенного почерка - перо.
Среди ее первых задач было создание изношенного, изношенного реквизита для верности графику фильма. Для достижения эффекта длительного пребывания на воздухе, Аткинс выдувал бумагу, смоченную в чае. Она сказала: «Самое прекрасное в кинопроизводстве создается в том, что вы создаете графический дизайн до того, как графические эпохи созданы сами по себе.
На самом деле дизайнерами были мастера: кузнец разработал надписи на чугунных воротах; стекольщик вылепил буквы на витражах, художник по вывескам нарисовал надписи для витрин, типограф выбрал шрифтовые блоки для канцелярских принадлежностей ». Кондитерские изделия - важный мотив в истории отеля Grand Budapest. Кондитер Герлица создал куртизанку перед тем, как работать с Андерсоном над окончательным дизайном.
Опытный дизайнер костюмов Милена Канонеро стремилась передать сущность персонажей фильма. Канонеро также находился под областью непериодической литературы искусства. Затем специализированные художники воплотили ее проекты в Photoshop , что максимально приблизиться к подобию актеров. Брали винтажную одежду на статистов в массовых кадрах. Canonero использовала плотную розовато-лиловую и темно-пурпурную малярную ткань AW Hainsworth для униформы Grand Budapest вместо более приглушенных цветов, типичных для униформы гостеприимства.
Она исследовала различные идеи для серо-черной военной формы в соответствии со спецификациями сценария. Андерсон делал большую часть знаков отличия, иногда одобряя проекты из мастерской Канонеро в Риме. Создатели фильма придали персонажам особый вид. Они выделяют мужчин с растительностью на лице, чтобы дополнить их острый стиль. Гардероб Гюстава был призван пробудить «чувство совершенства и контроля» даже в том случае, когда его жизнь рушилась. Андерсон и Канонеро визуализировали Агату с родинкой на лице в Мексике и пшеничным лезвием в волосах, одетых в костюм, отражающий ее рабочий статус и яркую выпечку.
Мадам была одета в шелковый бархатный ансамбль с платьем и пальто с климтесковыми рисунками рук и норковой отделкой от Fendi , из предыдущих профессиональных отношений с Андерсоном и Канонеро.
Чтобы состарить Суинтон, визажист Марк Кулиер применил на ее лице протезы из мягкой силиконовой резины, заключенные в растворимый пластик. Джоплинг Дефо носил кожаное пальто Prada , вдохновленное верхней одеждой для военных курьеров , украшенное изготовленными на заказ серебряными накладками на суставы пальцев от ювелира Вариса Ахлувалиа близкого друга Андерсона.
Компания Canonero изменила пальто, добавив в него тонкую прострочку из красной шерсти и отделение для оружия внутри переднего лацкана. Андерсон нанял Александра Деспла для создания русского фильма. Инструмент дал Андерсону и музыкальному руководителю Рэндаллу Постеру возможность погрузиться в незнакомый жанр, и они потратили около шести месяцев на консультации с экспертами, чтобы отточить свое видение.
Классические корни саундтрека делают The Grand Budapest Hotel уникальным среди проектов, созданных Андерсоном, и отказываются от обычной практики сценариста-режиссера использовать подборку современной поп-музыки.
Деспла чувствовал, что его знакомство с идиосинкразиями Андерсона было неотъемлемой частью формулировки восточноевропейского музыкального подхода к музыке к фильму. Его направление расширилось на некоторые звуки и инструменты из Fantastic Mr. Fox и Moonrise Kingdom. Кроме того, объем обязанностей Деспла повлек за собой разграничение обширного состава персонажей отеля Grand Budapest Hotel с отличительными мелодическими темами и мотивами.
Он включал в себя отрывки записей. Осипова и ансамбль французских и русских балалаечников из 50 человек.
Скрытный Андерсон сделал не обсуждать темы в интервью, взятых во время производства фильма, предоставляя несколько интерпретаций отеля Grand Budapest. Исследования цитируют переплетающиеся послания трагедии, войны, фашизма и ностальгии как тематический центр фильма.
Тематические исследования исследовали исследование фильма ностальгии, главной внутриканонической темы. Вселенная Grand Budapest Hotel создана с ностальгической тоской, где персонажи увековечивают «иллюзию времени, в котором они не принадлежат», что является следствием не столько воссоздания ушедшей эпохи, сколько романтизации прошлого. Некоторые критики предполагают, что нелинейная повествовательная структура фильма обеспечивает «глубокий» подтекст науки о человеческой памяти, в то время как другие считали отель Grand Budapest Hotel самоанализом чувств Андерсона как сценариста и режиссера.
По словам академика Донны Корнхабер, отель Grand Budapest Hotel усиливает все более мрачный подтекст коллективизма , определяющий фильмы Андерсона позднего периода.
