Большой лебовски саундтрек, Музыка на компакт-дисках: O.S.T. The Big Lebowski () - Soundtrack
Хотелось воссоздать ту форму рассказа, присутствующую в книге Чандлера, где события разворачиваются в разных частях города и затрагивают людей разных сословий» [18]. Добавить свой отзыв. Архивировано 19 июля года.
Dylan, Bob - Greatest Hits. Dylan, Bob - Modern Times. Simone Nina - In Concert lp. Dylan Bob - Essential 2lp. Логин: Пароль: Запомнить меня Регистрация Забыли свой пароль? Войти как пользователь:.
Войти как пользователь. Вы можете войти на сайт, если вы зарегистрированы на одном из этих сервисов:. Используйте вашу учетную запись Google для входа на сайт. Используйте вашу учетную запись Яндекса для входа на сайт.
Авант Шоп. Обращаем ваше внимание на то, что данный интернет-сайт носит исключительно информационный характер и не являетcя публичной офертой, определяемой положеням Статьи 2 Гражданского кодекса РФ.
Образы главных героев создавались на основе реально существующих людей.
В частности, Чувак был срисован с Джеффа Дауда ru en , промоутера независимого кино, с которым братья Коэн познакомились ещё во время поисков дистрибьютора для фильма « Просто кровь » [10]. Дауд точно так же являлся членом « Сиэтлской семёрки », любил коктейль «Белый русский» и в своём кругу именовался «Чуваком». В какой-то мере на образ главного героя повлиял Питер Экслин, знакомый братьев Коэн, живший в захламлённой квартире и с уважением относившийся к небольшому ковру, «задававшему стиль всей комнате» [11].
С Коэнами Экслина познакомил Барри Зонненфельд , его сокурсник по Нью-Йоркскому университету , и те стали близкими друзьями [12]. В году он рассказал режиссёрам множество забавных случаев из жизни, некоторые из которых впоследствии были отражены в фильме.
Например, Экслин поведал им историю о том, как он вместе со своим приятелем Льюисом Абернэти, тоже ветераном Вьетнамской войны, искал школьника, угнавшего его машину [13].
Так же, как и в фильме, машина была доставлена на стоянку полиции Лос-Анджелеса, и под водительским сиденьем обнаружилась домашняя работа ученика восьмого класса [14]. В реальной жизни Экслин принимал участие в любительском чемпионате по софтболу , но в сценарии этот вид спорта заменили на боулинг, потому что, как сказал в интервью Итан Коэн, «это очень дружеский спорт, где можно просто сидеть, пить и курить, попутно участвуя в пустой непринуждённой беседе» [15]. Одним из прототипов Уолтера Собчака стал известный кинорежиссёр и сценарист Джон Милиус , с которым Коэны познакомились во время съёмок фильма « Бартон Финк ».
Он тоже испытывал любовь к огнестрельному оружию и считал себя ярым сторонником милитаризма [16]. По словам Джулианны Мур, типаж Мод Лебовски был навеян образами авангардных художниц Кароли Шнееман ru en , которая тоже «работала обнажённой и подвешенной к потолку», и Йоко Оно [17]. Персонаж Хесус Кинтана заимствован из театрального представления «Mi Puta Vida» — братья Коэн случайно стали его свидетелями в году, и Джон Туртурро играл там точно такого же педерастического персонажа.
Эта роль у него действительно хорошо выйдет» — вспоминал в интервью Джоэл Коэн [15]. Основная сюжетная линия составлялась под впечатлением от детективных романов Рэймонда Чандлера , в определённой степени фильм можно считать экранизацией книги « Глубокий сон » Итан Коэн говорил: «Мы хотели сделать что-нибудь, что имело бы повествовательную структуру — этакую современную интерпретацию сюжета Рэймонда Чандлера, именно поэтому местом действия был выбран Лос-Анджелес.
Хотелось воссоздать ту форму рассказа, присутствующую в книге Чандлера, где события разворачиваются в разных частях города и затрагивают людей разных сословий» [18]. Необходимость в закадровом голосе незнакомца была вызвана тем фактом, что сценарий писался не с нуля, а являл собой переработку литературного произведения.
Как отмечал Итан Коэн: «В какой-то мере он заменяет аудиторию слушателей.
У Чандлера рассказчик был одним из главных героев, ведущим повествование, всё время находясь за кадром, но мы не хотели воспроизводить это настолько буквально. Это всё равно что некто сидит рядом с вами и комментирует происходящее в фильме, находясь при этом в вашем поле зрения. И в то же время придаёт повествованию житейскую приземлённость Марка Твена » [19].
Присутствие в фильме боулинга, по словам Джоэла, обусловлено стремлением отразить период конца х — начала х годов. Сценарий «Большого Лебовски» писался примерно в то же время, что и «Бартон Финк». Но когда братья Коэн захотели этот проект реализовать, Джон Гудмен был занят на съёмках телешоу « Розанна », а Джефф Бриджес работал над созданием фильма « Дикий Билл », поэтому им пришлось отложить этот сценарий и снимать другой свой сюжет под названием « Фарго » [16]. Согласно интервью Итана, «изначально картина должна была базироваться на взаимоотношениях между Чуваком и Уолтером», главенствовать должны были сцены наподобие диалогов Бартона Финка и Чарли Мидоуса [19].
С самого начала местом действия был выбран Лос-Анджелес, поскольку все люди, ставшие прототипами персонажей, жили именно в этом городе [21]. Когда Пит Экслин рассказал режиссёрам о случае с домашней работой, найденной под сиденьем, Коэны посчитали, что это вполне соответствует стилю Рэймонда Чандлера, и решили добавить в сценарий соответствующий эпизод.
Отвечая на вопрос о правомерности привнесения в сценарий дополнительных сцен, Джоэл Коэн процитировал Роберта Олтмена , некогда занимавшегося экранизацией « Долгого прощания », отмечая, что «Большой Лебовски» — лишь поверхностная интерпретация Чандлера [22]. Начав работать над сценарием, Коэны написали всего 40 страниц, после чего отложили текст до будущих времён.
Такая манера работы вообще свойственна для них: «В определённый момент развития истории всегда возникает какая-нибудь проблема, мы отбрасываем сценарий и переключаемся на другие проекты, а через некоторое время вновь к нему возвращаемся и доделываем до конца. Таким образом, во время создания одного фильма уже рождаются идеи многих других» [23].
В соответствии с изначальной задумкой Чувак должен был ездить на машине Chrysler LeBaron , точно такой же, какая была у Джеффа Дауда, но та оказалась недостаточно просторной для Джона Гудмена, поэтому Коэны поменяли марку на Ford Torino [24]. Сценарий существенно опережает остальные работы Коэнов по количеству обсценной лексики. К примеру, слово « fuck » и его производные употребляются персонажами фильма раз [25]. По первоначальному сценарию фильма «большой» Лебовски являлся наследником изобретения кубика Рубика.
Таким образом, объяснялось, как Лебовски удаётся нигде не работать и оплачивать счета, но впоследствии Джон Коэн убрал эту деталь из сценария, чтобы зрители додумывали сами [26]. По поводу набора актёров Джоэл отмечал, что большинство реплик персонажей писались под конкретных актёров, уже согласившихся сниматься, но некоторых героев приходилось создавать без малейшего представления о людях, которые будут их играть.
Готовясь к своей роли, Бриджес встретился и пообщался с Даудом, но кроме этого, многое почерпнул из своего личного опыта, вспомнив себя в —е годы: «Я жил в точно таком же захолустье и тоже принимал наркотики, хотя, думаю, я был немного креативнее Чувака» [11].
Кроме того, Бриджес постарался сымитировать физическое состояние Дауда, начал сутулиться и отрастил небольшой живот [24]. Для Уолтера Гудмен изначально хотел другую форму бороды, но братья Коэн настояли именно на этой, потому что посчитали, что она хорошо сочетается с его стрижкой « ёжиком » [30]. Продумывая визуальное исполнение фильма, Коэны старались избежать обычных ретро-клише х вроде использования гелевых светильников, плакатов с люминесцентной краской и музыки Grateful Dead [31] , как отмечал в интервью Джоэл, «несмотря на все эти заморочки с боулингом, нам хотелось, чтобы кино вышло ярким и запоминающимся» [32].
К примеру, это выразилось в звёздном мотиве, прослеживающемся на протяжении всего фильма, который для украшения интерьера кегельбана придумал главный дизайнер Рик Хайнрикс. Джоэл говорил, что это была именно Ричарда идея — сделать бесформенные звёзды, заполненные неоном , и развесить их по всему зданию. Этот мотив, кроме того, затронул и сцены сновидений.
В первом сне Чувак, потеряв сознание, видит звёзды, плавно сменяющиеся видом на ночной Лос-Анджелес. Во втором сне место действия окружает астральный фон со звёздами на поверхности» — вспоминал Хейнрихс [32]. Для дома на пляже, принадлежавшего Джеки Трихорну, он решил использовать мебель, популярную в конце х — начале х годов, с обилием разнообразных подушек. Сам персонаж по задумке должен быть представлен зрителю участником своеобразной вечеринки, напоминающей празднества древних Инков и в то же время «современные голливудские приёмы, на которых весьма азартные молодые люди разгуливают с закуской и выпивкой в руках» [33].
Оператор Роджер Дикинс обсуждал с Коэнами визуальную составляющую фильма ещё на стадии подготовки. Они сказали, что хотят видеть некоторые части в современном виде, а некоторые, в частности музыкальные сны, существенно стилизованными [34].
Все танцевальные сцены фильма ставили хореографы Билл и Жаки Лэндрум. Джэк Келер, готовясь к своему номеру, провёл три трёхчасовых репетиции [5]. Братья Коэн предложили ему три композиции классической музыки, из которых актёр выбрал сюиту « Картинки с выставки » композитора Модеста Мусоргского — на всех репетициях Келер исполнял танец под каждую из пьес этого произведения [35].
Фильм снимался на протяжении одиннадцати недель в Лос-Анджелесе и его окрестностях; сцена, где Чувак впервые встречает местного миллионера-неудачника и своего однофамильца, снимается в Шитсов-Голдштейна в Беверли-Хиллс, все сцены с боулингом ставились в заведении под названием «Hollywood Star Lanes» около трёх недель [36] , в то время как музыкальные сны, выполненные в стиле постановок Басби Беркли , происходили внутри переоборудованного самолётного ангара [37].
По желанию режиссёров во многих сценах фильма Чувак должен был находиться в состоянии лёгкого алкогольного или наркотического опьянения, поэтому перед каждым дублем Бриджесу приходилось подолгу ходить из угла в угол, сильно растирая свои глаза, чтобы придать им соответствующий вид [15].
Джулианна Мур получила сценарий ещё во время работы над фильмом « Парк юрского периода 2: Затерянный мир » — в общей сложности на съёмочной площадке она провела две недели, в начале и конце рабочего процесса, длившегося с января по апрель года [38]. Сэма Эллиота снимали всего два дня, но за это время было сделано множество дублей его речи [39]. Все сцены снимались широкоугольным объективом, потому что, как говорил Джоэл, он облегчает процесс настройки фокуса на нужную глубину и придаёт движениям камеры больше динамики [40].
Во время съёмок неоднократно возникали курьёзные ситуации. Например, во втором музыкальном сне, где Чувак выступает в роли героя порнофильма, он пролетает между ног нескольких девушек и смотрит им под юбки.
Актрисы, игравшие этих девушек, решили разыграть шутку, о которой не знал никто, кроме них. Каждая девушка поместила волосы с парика под трико так, чтобы большие пучки волос оказались скрыты под юбками, но были хорошо видны снизу. Бриджес позже отметил: «Получилось действительно смешно, но мне нельзя было смеяться. Именно поэтому в той сцене у меня такая странная улыбка на лице». Для съёмок потребовались две машины Форд Торино года , одну сожгли на съёмочной площадке, вторая была уничтожена в восьмом сезоне сериала « Секретные материалы », в эпизоде под названием «Salvage» [15].
Написанием оригинального музыкального ряда занимался композитор Картер Бёруэлл , участник почти всех фильмов Коэнов. Остальную музыку для саундтрека они попросили подобрать Ти-Боуна Бёрнэта.
Требовались песни разных жанров, написанные в разных периодах развития музыкальной индустрии, по словам Джоэла, «Ти-Боун настоял на такой экзотике как Има Сумак и Генри Манчини» [42].
Особенно тяжело шли переговоры за право использования песни Таунса Ван Зандта «Dead Flowers», играющей во время финальных титров — бывший менеджер Rolling Stones Аллен Кляйн , обладающий правами, запросил тыс. Бёрнэт пригласил Кляйна на просмотр черновых материалов фильма, и тому они настолько понравились, что в итоге он согласился отдать песню за меньшую сумму [41]. Изначально Бёрнета включили в титры как «Управляющего музыкой», но он попросил изменить свою роль на «Архивариуса музыки», поскольку негативно относится к понятию управления: «Я не хочу, чтобы кто-то думал обо мне как о деятеле менеджмента» [42].
Музыка в фильме имеет не просто фоновое значение, в некоторых местах она используется с целью более полного раскрытия сюжета и реализации шуток. Например, с помощью «Peaceful Easy Feeling» авторами высмеивается стереотипное мнение о том, что все чернокожие люди любят рэп и ненавидят кантри — чернокожий таксист в гневе выгоняет Чувака из машины за неуважение к кантри-группе Eagles. Джоэл отмечал, что «музыка, как и все другие элементы фильма, должна отражать ретро-составляющую конца х — начала х годов» [17].
Каждому герою соответствует своя музыкальная тема. К примеру, песня Боба Нолана «Tumbling Tumbleweeds» специально подбиралась для рассказчика, а «Lujon» Генри Манчини ещё на стадии подготовки сценария предназначалась Джеки Трихорну.
Таким образом, музыка отражает характерные черты каждого из персонажей» — вспоминал в интервью Итан [17]. Премьера «Большого Лебовски» состоялась 18 января года на национальном кинофестивале « Сандэнс », в кинотеатре «Эклс», вмещающем зрителей. В фильме просто огромное количество ругательств, похоже на жалкую попытку замазать пробелы в диалогах» [53].
Месяцем позже фильм показали на Берлинском кинофестивале [54] , премьерные показы в Северной Америке начались 6 марта и проходили в кинотеатрах. Впоследствии многие критики отзывались о фильме положительно. Тодд Маккарти в журнале Variety писал: «К безусловным достоинствам фильма можно отнести саундтрек, смешивающий оригинальную партитуру Картера Бёруэлла с классическими популярными мелодиями и несколькими великолепными кавер-версиями» [55].
Газета USA Today дала фильму три звезды из четырёх возможных, отметив, что Чувак «слишком пассивен для поддержания к нему интереса» [51]. Дессон Хоуи из Washington Post похвалил Коэнов, назвав их творчество стремлением показать странную, абсурдистскую культуру Америки, которая полностью вымышлена, но показана тем не менее настолько выразительно, что позволяет говорить о собственном причудливом поджанре братьев Коэн.
Джанет Мэслин в рецензии для The New York Times положительно отметила игру Джеффа Бриджеса: «Мистер Бриджес нашёл настолько подходящую для себя роль, какую он вряд ли найдёт где-нибудь ещё. Наблюдая за тем, с какой грациозностью волочит ноги его отрешённый персонаж, сразу становится видно, сколько изящества в его комических способностях» [57]. Эндрю Саррис в обзоре The New York Observer написал следующее: «Как результат — море смеха и чувство благоговения перед вовлечённым сюда мастерством.
Сомневаюсь, что в этом году появится что-то того же уровня» [58]. Немало хвалебных слов Иана Нэтана присутствовало в пятизвёздочном обзоре Empire : «Для тех, кому нравится коэновская божественная абстракция, разворачивающаяся в реальном мире, это настоящая нирвана» и «в идеальном мире все фильмы снимались бы братьями Коэн» [50]. Однако Джонатан Розенбаум в газете Chicago Reader удостоил фильм отрицательным отзывом: «Не приходится и сомневаться, что Большой Лебовски снят в этакой хвастливой манере — отсюда и порядочное упрощение.
Но если брать во внимание нравственную позицию и стилистику персонажей коэновских фильмов, это очевидно, что достойнейшие люди вроде Бриджеса и Гудмена возвышаются над всеми остальными героями» [59]. Дэйв Кер из Daily News раскритиковал сюжетную составляющую картины — «это избитая тема, поэтому из неё получился обрывочный, натянутый фильм» [60]. Британская газета The Guardian сравнила фильм с «кучкой идей, собранных в один мешок, а затем рассыпанных в случайном порядке. Фильм бесит, и у него нет сильных сторон.
Но, всё же, в нём есть несколько потрясающих приколов» [61]. Впервые повышенное внимание к картине заметил и описал журналист Стив Палополи [64] , в июле года ему довелось побывать на ночном сеансе в лос-анджелесском кинотеатре Нью-Беверли, где многие из присутствующих цитировали друг другу крылатые фразы персонажей фильма [65]. Вскоре после публикации статьи директор местного кинотеатра в городе Санта-Круз решил устроить показ «Большого Лебовски», и в первый уик-энд желающих оказалось настолько много, что нескольким сотням людей попросту не хватило билетов.
В итоге кинотеатр показывал фильм на протяжении шести недель, что стало в своём роде беспрецедентным случаем [66]. По прошествии десяти лет после выхода картины на экран репортёр « Би-би-си » отмечал, что «ключевая причина появления культа — не просто любовь к каким-то деталям фильма, но наслаждение осознанием того факта, что ты один из немногих, кто его любит» [67].
С года в Луисвилле проводится ежегодный фестиваль Лебовски , в день открытия на нём побывало всего фанатов, но в будущем идею подхватили многие поклонники фильма по всей Америке, в результате чего мероприятие распространилось по другим городам и штатам [68]. Главной составляющей каждого фестиваля является неограниченная ночная игра в боулинг, а также всевозможные викторины и костюмированные конкурсы. Праздник длится в течение уик-энда, и обычно его предваряют предфестивальная ночная вечеринка и дневные гуляния на открытом воздухе, с живыми выступлениями музыкальных групп, сувенирными лавками и прочим.
Нередко фестиваль посещают и знаменитости, принимавшие участие в создании фильма, например, однажды на фестиваль в Лос-Анджелесе приехал сам Джефф Бриджес [68]. Существует британский эквивалент фестиваля Лебовски, он известен под названием «The Dude Abides» и проводится в Лондоне [69].
На основе фильма сформировалась целая религия — дудеизм англ. В году была основана так называемая «Церковь нового Чувака», виртуальная организация насчитывает около 50 тысяч «священников-дудеистов» [70] , посетителей интернет-сайта со всего мира, обладающих соответствующими сертификатами.
В основном дудеисты занимаются возвеличиванием и осмыслением сюжета фильма «Большой Лебовски», последователи верят, что мировоззрение, выраженное Чуваком, существует с момента зарождения человеческой цивилизации, отражая в себе стремление противодействовать алчности и агрессии развивающегося общества [71]. Журнал Entertainment Weekly поставил «Большого Лебовски» на восьмую позицию в списке забавнейших фильмов за последние 25 лет [72].
В году газетой Los Angeles Times проводился опрос на выявление лучшего фильма, действие которого происходит в Лос-Анджелесе, при этом критерии отбора были следующими: «Фильм должен отражать какой-нибудь реальный аспект жизни города, и от одного режиссёра в списке может быть только одно наименование».
По итогам голосования «Большой Лебовски» занял десятое место [75]. Журнал Empire в списке « величайших персонажей кино» поместил Чувака и Уолтера на седьмую и сорок девятую позиции соответственно [76]. В декабре года картина была внесена в Национальный реестр фильмов США как фильм, обладающий культурным, историческим или эстетическим значением. Знаменитая сцена с погромом машины Чувака, использовалась в рекламном ролике, продемонстрированном во время ЧМ на Манежной площади.
По мнению представителей ГУВД г. Москвы, данное видео спровоцировало массовые беспорядки после поражения сборной России от Японии [77]. Кроме того, ограниченным тиражом выпускался «Специальный подарочный набор», к которому дополнительно прилагались замшевое полотенце для боулинга, дизайнерские подставки с фотографиями и крылатыми фразами из фильма, а также восемь эксклюзивных фотокарточек из личной коллекции Джеффа Бриджеса [78].
Также внутри содержалось эксклюзивное интервью с Итаном Коэном по поводу наиболее спорных моментов фильма. Например, в одной из сцен Уолтер произносит странную, никому не адресованную фразу «Жизнь нельзя начать и остановить по твоему желанию, говна ты кусок».
Как оказалось, актёр сказал это Джоэлу Коэну, по ошибке подумав, что тому не понравился сделанный дубль. Одновременно с этим юбилейным изданием выпускалось ограниченное, которое включало в себя всё то же самое, но диск с фильмом находился внутри футляра, имеющего форму шара для боулинга [79].
Материал из Википедии — свободной энциклопедии. Это стабильная версия , отпатрулированная 25 января Запрос «The Big Lebowski» перенаправляется сюда; см. Основная статья: Большой Лебовски саундтрек. Основной источник: [62]. The Numbers. Дата обращения: 25 августа Архивировано 19 июля года. Box Office Mojo. Архивировано 12 июля года. The A. Архивировано из оригинала 15 октября Дата обращения: 20 апреля Indie Wire. Дата обращения: 21 декабря Архивировано 25 декабря года.
Дата обращения: 17 января Архивировано 18 января года. Дата обращения: 17 ноября
